שאלות ותשובות

הקורסים מיועדים לשחקנים, זמרים וכל מי שרוצה לקבל כלים כדי לפרוץ דרך לתעשיית הטלוויזיה והקולנוע.

את הקורסים מעבירים שחקנים, במאים ותסריטאים מקצועיים עם ניסיון מוכח בתעשיית הטלוויזיה והקולנוע בישראל.

התשובה מורכבת, אבל אם ננסה לפשט אותה אפשר להגיד שזה מתחיל במודעות לאיכויות המיוחדות, שיש לכל אחד מאיתנו, בתוספת שכלול של טכניקות משחק.

כדי לבצע מונולוג, לרתק ולרגש, מתחילים בלימוד מדוקדק של הדמות: מה היא אומרת, מה היא חושבת, להבין אותה ולהתחבר אליה. אחר כך חשוב להכיר את הטקסט הכי טוב שאפשר. זה שלב חיוני שנותן ביטחון.

עכשיו מתחילים לעבוד עם "המתנות המולדות" – האיכויות (אם זה רגש בקול או שפת גוף מדויקת או אימוץ של סגנון התנהגות אחר) ואז משכללים את המיומנות עם המורה כדי לקבל תמונה מלאה ומשכנעת ומתרגלים מול המצלמה.

שני התחומים מרתקים ויפים. למצלמה יש יופי וקסם משלה. יש שיטות מיוחדות למומחים במשחק מול מצלמה. אם בתיאטרון שחקנים משחקים "גדול" ותיאטרלי כדי להגיע לאחרון הצופים באולם, במצלמה המשחק הוא מינימליסטי ומדויק. לשם כך צריך כלים: מבט, אנרגיה, אינטונציה. התרגול של משחק מול מצלמה עם אנשי מקצוע מלטשת ומשדרגת את יכולות המשחק.

לימוד המשחק יוצר מודעות לחוזקות האישיות, להבנה איך סגנון התנהגות מסוים משפיע. ברגע שמצליחים לשחק מונולוג אחד בכמה דרכים – השחקן יודע מה האפקט של כל סגנון ומבין איזה עוצמה גלומה בתוך כל תנועה והבעה, בייחוד משום שהמשחק מול המצלמה מדגיש כל תנועת עפעף או רעד בשפתיים. התרגול והשכלול של סגנון המשחק מחזקים ותורמים לביטחון ביכולות האישיות והמסוגלות האישית.

ור. בעולם הדיגיטלי של היום – המצלמה נגישה ומגיעה לכל מקום: דרך הטלפון הנייד, ליו-טיוב, לאינסטגרם, פייסבוק ועוד. לכן למצלמה יש תפוצה רחבה יותר, הקהל גדול יותר מגוון יותר. מכאן אפשר לסלול את הדרך להצלחה.

יש היום פסטיבלים ותחרויות של סרטים שצולמו באמצעות טלפון סלולרי בלבד (כמו Smart" Movie" בארץ) או בפסטיבלים אחרים כמו פסטיבל ברלין או פסטיבל ירושליים – בהם ניתן לשלוח סרטים קצרים שצולמו בטלפון נייד או במצלמה ביתית אחרת ולזכות בתחרויות לפי קטגוריות שונות.

הקורס מלמד לשחק מול מצלמה עם הטכניקות והאנרגיה הנכונים, בטבעיות ובאותנטיות שלנו עוד לפני שנדלקת המצלמה.